匠心传承明式风华,让中式审美重归世界主流——访正宗紫檀守护人钟杰武

2023-02-15 11:13:42 来源: 未知 编辑: 情像

大国崛起,文化复兴,中华文化自信的提升,使得兼具文化与艺术属性的红木家具备受瞩目,人们开始认识、了解并爱上红木,渴望从中读解到中优秀传统文化的精神内涵。

在红木艺术耕耘数十年雅尚斋2005诞生,便决心要成为中华文化传承者2008年首次提出红木家具高端定制化路线数年后,雅尚斋成为了中国最早取得印度商务局官方合作许可、引进小叶紫檀原木的品牌自此成为中国红木高端收藏级家具的领跑。而它的掌舵人,是当代中国传统家具制作技艺⾮遗保护与正脉传承⼈,被业界尊称为中国红木紫檀第一人的钟杰武。

作为正宗紫檀守护人、明式家具的守望者钟杰武先生的阅历与思想洞见,无一不与热爱相关,他的坚守与执着,是一种对中国传统红木文化的传承,是一份让中式审美重归世界主流使命。

拾童心以寄梦,态度成就高度

问:听说您是跨界来到红木家具行业的,请问您是从何时开始接触到红木家具?跨界的决定性的一瞬间是什么?是某件作品打动了你,还是受到某位引路人的影响?

钟杰武:我从小时候开始就有所接触。从记事起,家里就摆放着各式各样的红木家具,太师椅、架子床、八仙桌等等,尤其是对它们的雕花印象深刻,树、果实、花鸟,都雕得栩栩如生。这份美的感受和认知,让我对红木家具产生了热爱。

成年后,我有了一定的经济实力,就开始购买红木家具,也因此常常跟木材厂、家具厂打交道。跨界的契机,应该是2005年。那一年我盘下了一间商铺,一开始也不知道做什么生意,就把自己收藏的一些红木家具摆出来。没想到这些家具很受红木爱好者的欢迎,于是我就跟朋友合作,创立了雅尚斋。创业初心可以说是情怀,但更希望做到的是推而广之,让更多人看见红木的美、能够享受艺术的熏陶。

问:回望过去,在这十五年来的创业经历中,尤其是在创立雅尚斋品牌的前期阶段,您是否经历过某种困境、或是挑战?又是如何解决的呢?

钟杰武:创业初期,我是以市场为导向的经营模式,常常会思考,顾客在哪?我要做怎样的产品,才能受到市场的欢迎?经营事业,自己的格局先要打开,不能靠着想象去定义顾客的消费能力,而是应该做真正好的产品,去打动人们,抓住市场风向的主导权。

所以我就提出了,雅尚斋要走高品质定制化路线,不计成本红木家具做得更好。从工艺方面举例,我们是第一个提出要按翡翠玉器的打磨标准来打磨红木家具的。当时市面上的家具普遍打到338 号,就不再打下去了;而我们用的是当时国内还没有的日本砂纸,打到1500号、2000号,然后再抛光。人家打磨一套圈椅可能3天就可以了,我们要打磨21 天,这二十几天的工时、成本上是提升了,但出品差异化很明显,我们的家具不用打蜡、上漆、外部装饰,就已经很出彩很亮丽,于是一下子就在爱好者中,打开了市场。凭借这个思维,雅尚斋树立了行业品质的新标杆。

型材艺韵——红木艺术精气神的造物妙诀

 

问:在业内,评判一件红木家具好坏的标准是型、材、艺、韵,请问您对这四个方面是如何理解的?可否给我们普及一些红木艺术的专业知识?

钟杰武:这是一个很值得探讨的话题。首先,这四个要点,为什么要摆到第一位?因为这个,代表了这个家具的协调性,是重中之中。古典明式家具都有图谱,有非常严格精准的规范,没做好,就是浪费原材;做好了,整个家具就会升级。我们能看到的故宫收藏,或是国内外各大博物馆的收藏品,审核标准就更为严苛。雅尚斋出品的四出头官帽椅,能够在广东省博物馆展出,首先也是因为它的足够生动还原,足够传神。

 

,也很重要,因为家具首先是一件用品,要考虑它的实用性、耐用性,再兼顾美观性,没有好的材料,是绝对做不出一把好椅、一张好桌的。我们选材有专业且标准化的流程,在进货的时候,尤其是采购进口料的时候,比如去越南进黄花梨、老挝进⼤红酸枝、去印度进小叶紫檀原料,都会带着团队一起,对这些木材进行评分评级,根据质地估价、出价,不达标的绝对不考虑。

 

比方说小叶紫檀,五年一年轮,500年成材,而且岁月侵蚀木头还会空心,所以有十檀九空这个说法,出材率极低,特别珍稀。紫檀的野生料和非野生料,产区料和非产区料是完全不同的。那些长在水土肥沃地区的,很快出材,但是这些木质油性很差,芯材是发白的,完全丢失了小叶紫檀的特征,密度、硬度不够,只能称之为大叶紫檀。雅尚斋只做良心的紫檀,野生料,生长、成材非常缓慢,但是因为吸收了土壤里丰富的矿物质,它能产生一些金星,有各种各样的纹理,牛毛纹等。行外人不知道这些门道,最易吃亏,其实光是这个好料差料的价差,就能达到十多倍。作为正宗紫檀的守护人,我会一直把握好原材品质关口,不让坏风气影响行业声誉,寒了诸多红木爱好者的心。

问:在的方面,为了让成品达到艺术品的级别,雅尚斋又做了怎样的努力呢?

钟杰武:的讲究也有很多,比如木材烘干环节。原木收回来之后,要去掉芯材,去皮,然后拿油性最好、最肥美的膘料来做家具,处理不当,木材热胀冷缩的天性就会让家具变形。所以雅尚斋在烘干环节,至少会花费45天以上的时间,来让木性彻底稳定,做出来的成品才能经久耐用,而且是在什么环境都能用,不变形,可以一代代传承下去。

制作时,也是严格遵照明清图谱中的工艺、榫卯结构的规范。经过这么多年的深入研究,我们的团队已然成熟,可以稳定地按标准化流程出品。像红木家具这种传统手工艺制作,特别考验师傅,所以团队里的工匠、师傅,不光讲究经验老到,更重要的是要有灵气、要有审美。

 

好雕工可以极大地提升成品的附加值和艺术性。丝翎檀雕这个技法典型特征就是雕羽毛,一笔从头到尾,中途不能断。雅尚斋的合作工艺大如国手陈加国老师,他是深圳丝翎檀雕创始人,代表作《寒雀图》笔筒被中国国家博物馆永久收藏了,我们店里也有很多他的作品。

 

问:型、材、艺都做好了,就出来了,是这样吗?

钟杰武:没错,韵是一个综合性的评价。型材艺三者都做到位的红木家具,离它3米远,一边喝茶一边欣赏,如果看完还想看,意犹未尽,那就是富有韵味的佳作。如果看了一眼就不想看,说明没有精气神,没有灵气,这样的家具虽然还能用,但是它就称不上是艺术品了。

所以这个,就决定了一件红木家具到底存不存在艺术性,有没有鉴赏价值、收藏价值。红木艺术有七性:经久耐用、永不落伍、天然环保、文化传承、尊贵雅致、健康养生、保值增值,这是雅尚斋对每一件出品的要求。要创造高品质、具备精气神的红木艺术品,为当代精英领袖家庭,打造艺术与文化完美交融、随心而居的理想生活。

匠心传世典藏,以红木致敬国潮

问:以您所见,红木艺术与传统文化之间存在怎样的关系?您认为经营当前这份事业,最大的意义是什么呢?

钟杰武:这两个问题可以一并回答。红木艺术承载着中华传统文化的精髓,它是传承的艺术,微观来说,是一件件精美的红木艺术品,可以传家、传世,几百年都不坏。宏观来说,随着近十年来国潮复兴,我们迎来了中式审美的潮流归位。我们自己的文化越来越被国人重视,而世界三式家具之首的明式家具,是国潮木作的美学范本,紫檀艺术是这股国潮文化中的中坚力量,在世界文明史、艺术史、家具史上都留下了非常辉煌的印记。从业者更需要终身学习、代代守护,不让我们的国粹、传统文化遗失。

红木艺术得以传承,意味着中华文化能流传下去,同时也起到一个非常有意义的作用,那就是教育。我们常常说素质教育,就包括了美学教育。当代人们的生活水平较高,物质条件与过去相比是翻天覆地的变化,但是审美水平却参差不齐。作为业者,我需要肩负起这个责任,把这个家具做得足够精美,让人们从小就可以接触到、感受到中华传统文化的博大精深,子子孙孙都能受到美的熏陶,并且能够对自己的文化产生自豪感,建立文化自信、文化认同感,不再盲目崇洋。我本人也以从事红木家具事业为荣。

问:相比于创业时期,您现在的愿景有改变吗?假如现在要给雅尚斋制定一个成长计划,您希望在未来五年,或十年内,达到怎样的目标呢?

钟杰武:想要将自己的红木家具品牌做好、将红木艺术传承好,这份初心从来没变过。现在的我有更高的目标,也有更长远的打算。创始人的特质决定了品牌的气质,所以作为掌舵人,做人做事的格局要高,定位和要求要高,才能更好地带领团队,不断地提升能力、提升综合素质。怀着追求卓越的精神、创新精神,路才能越走越顺、越走越宽。

雅尚斋的目标,是持续服务于中国红木爱好者、收藏者,让那些对生活有较高追求的朋友,实现生活理想、迈向更高的人生境界。另一方面,我们也想向社会传递积极的能量、善意,用高品质、型材艺韵兼备的中式家具典藏,去重塑、引领当代名流雅士的家居生活方式,为当代国潮复兴贡献力量,守护中华文明源脉。

 

人生修行,传承为己任,与世界共赏国粹大美

为人至诚,为业至精。将近两个小时的访谈过程中,钟杰武大师分享了其二十余年的事业生涯,并抒发了许多独到见解。专访尾声,钟师表示,自己从传统文化中汲取了很多正念,悟到了很多做人做事的道理,未来也会坚守热爱,凭借雅尚斋品牌的力量,传承紫檀艺术、红木家具艺术。

不管企业做多大的规模,我对自己的要求就是要修炼内功,不断精进……就像当年我们用多7倍的时间来打造自己的差异化精品一样,精益求精,才能进无止境。

我相信雅尚斋的红木艺术臻品,将来也会受到海外市场的热烈欢迎,尤其是那些有品位的顶尖阶层,都会争相购买、收藏。为什么?因为我们的国家越来越强大,我们的技艺、几千年的艺术传承,会得到全世界越来越多的认同,这就是文化的力量。

 

 

 

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